本书是“纸上美术馆”系列图书之一，全书分五个部分，展示了画家拉图尔的数十幅作品，并进行相关讲解。乔治·德·拉图尔生于法国洛林，是法国巴洛克时代的画家。他的创作早期多描绘日景，晚期多描绘晚景。他借助自然光线，也在烛光下作画。其中，尤以描绘烛光作为光源的晚景而闻名。他的画作题材主要为宗教画和风俗画，他创作了大量的风俗画，在当时以此享誉国际。拉图尔是一度被世人遗忘的“光线大师”，他运用黑暗营造静谧的氛围，给沉思默想的画作以自由的空间。代表作品《方片A的作弊者》为卢浮宫镇馆之宝之一，拥有很高的艺术成就。

本书是“纸上美术馆”系列图书之一，全书分五个部分，展示了画家拉图尔的数十幅作品，并进行相关讲解。乔治·德·拉图尔生于法国洛林，是法国巴洛克时代的画家。他的创作早期多描绘日景，晚期多描绘晚景。他借助自然光线，也在烛光下作画。其中，尤以描绘烛光作为光源的晚景而闻名。他的画作题材主要为宗教画和风俗画，他创作了大量的风俗画，在当时以此享誉国际。拉图尔是一度被世人遗忘的“光线大师”，他运用黑暗营造静谧的氛围，给沉思默想的画作以自由的空间。代表作品《方片A的作弊者》为卢浮宫镇馆之宝之一，拥有很高的艺术成就。

本书是清华大学历史系教授王东杰所著的学术随笔集。全书分为四辑，收录文章四十余篇。第一辑聚焦社会文化评论，探讨了知识分子的角色定位、世界视野的拓展、传统观念的转型以及数字时代带来的挑战等议题；第二辑以书评为主，呈现了作者对近代中国若干文化、思想议题的简要评说；第三辑和第四辑则收录了与读书、治学方法有关的杂文。该书内容丰富广泛，以跨领域的观察视角，从传统观念转型、数字时代挑战、读书治学方法等多个维度，对社会现实生活中的热点问题展开多元探讨，既有学术深度，又关照现实生活，可从中窥见多层次的人文情怀。充分体现了作者深厚的学术功底与敏锐的文化观察力。

“纸上美术馆”系列是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物，本书隶属于该系列第7本。从这本书中，您可以欣赏莫奈的60余幅代表作。莫奈是家喻户晓的“印象派”代表画家，“印象”一词便来自于他的作品《日出·印象》。莫奈擅长用实验的方式表现光线与色彩，巴黎、埃特勒塔、维特依、鲁昂、塞纳河以及吉维尼的花园……在所有的这些地方，莫奈都试图在任何时间和任何季节表现他所看到的一切美景，这些凝固的瞬间细腻生动，令人有身临其境之感。代表作“干草堆”系列和“睡莲”系列已经成为家喻户晓的名作。

纸上美术馆系列是一套赏析世界绘画大师们代表作品的艺术普及读物，本书为该系列第38本。通过献给奥迪隆·雷东的此次展览，您能欣赏到这位风格独树一帜的画家（兼版画家）的65幅作品，每幅作品高清逼近原作。雷东以充斥奇异生物和怪诞人形的石版画为人熟知，此外，他也是一位精通色彩搭配的画家，他从自然中汲取灵感，再以想象力加工。塔德·纳坦松将雷东誉为“梦境大师”，他开辟出独特风格的创作之路，并一直听从自己内心的指引，为我们呈现出富有诗意、优雅动人的梦境。

☀中国国家地理2019重磅推出 艺术启蒙系列“纸上美术馆”，家庭必备的艺术入门读物 ☀把美术馆搬回家，从文艺复兴到浮世绘，从达·芬奇到梵高，19位画家，19本书，尽览世界名画 ☀翻开书本，如同走进“纸上美术馆”；贴心的随画解读，带你一起感受艺术的温度 ☀原版由欧洲知名媒体GEO艺术与《世界报》联合出品，世界各大美术馆供图，高清画质，同类书中优质水准，色彩逼近原作，细节一览无余 在本书中，您能欣赏到梵高的60余幅具有代表性和象征性的画作，这些作品体现出他非凡的人生经历和他独特的艺术风格。从动人心弦的肖像画到漩涡形笔触描绘的变形风景画，读者可以从中发现这位震撼人心的艺术家的创作轨迹，从阴暗的色调变为喷薄的色彩，正如从《吃土豆的人》到《麦田群鸦》的变化。

纸上美术馆系列是一套赏析世界绘画大师们代表作品的艺术普及读物，本书为该系列第38本。通过献给奥迪隆·雷东的此次展览，您能欣赏到这位风格独树一帜的画家（兼版画家）的65幅作品，每幅作品高清逼近原作。雷东以充斥奇异生物和怪诞人形的石版画为人熟知，此外，他也是一位精通色彩搭配的画家，他从自然中汲取灵感，再以想象力加工。塔德·纳坦松将雷东誉为“梦境大师”，他开辟出独特风格的创作之路，并一直听从自己内心的指引，为我们呈现出富有诗意、优雅动人的梦境。

“张力,这就是巴洛克。这就是谜语的模样。” 龚古尔奖作家基尼亚尔作品 * 比肩卡拉瓦乔的自然主义光影大师 烛光摇曳 夜晚的寂静作响 神秘 辉煌 引人凝视、沉思 * 对于乔治·德·拉图尔来说，凝视画作依然保留着古老的意义：祷告。他借用细细的火焰描绘人与自我的独处。他的画作 蕴含着巨大的谜题，是一场心灵的练习。帕斯卡·基尼亚尔让读者看到了一位有意偏离同期绘画风格的拉图尔——他与古典艺术割裂得干干净净，最终无名于世。 ~~~~~~~ “拉图尔的画作并不是在讲故事:它们在制造寂静，一直窥伺着寂静。它们浓缩了生命。它们把神秘表现为最日常的事物，也突然使人类境况中的微小元素庄重起来：出生、离别、性爱、抛弃、寂静、恐慌、死亡。” ☼ 25幅插图，100g纯质纸全彩印刷，一颗巴洛克遗珠的发掘 出生在洛林公国（今为法国的一部分）的乔治▪ 德▪ 拉图尔生前受权贵的喜爱，...(展开全部)

“张力,这就是巴洛克。这就是谜语的模样。” 龚古尔奖作家基尼亚尔作品 * 比肩卡拉瓦乔的自然主义光影大师 烛光摇曳 夜晚的寂静作响 神秘 辉煌 引人凝视、沉思 * 对于乔治·德·拉图尔来说，凝视画作依然保留着古老的意义：祷告。他借用细细的火焰描绘人与自我的独处。他的画作 蕴含着巨大的谜题，是一场心灵的练习。帕斯卡·基尼亚尔让读者看到了一位有意偏离同期绘画风格的拉图尔——他与古典艺术割裂得干干净净，最终无名于世。 ~~~~~~~ “拉图尔的画作并不是在讲故事:它们在制造寂静，一直窥伺着寂静。它们浓缩了生命。它们把神秘表现为最日常的事物，也突然使人类境况中的微小元素庄重起来：出生、离别、性爱、抛弃、寂静、恐慌、死亡。” ☼ 25幅插图，100g纯质纸全彩印刷，一颗巴洛克遗珠的发掘 出生在洛林公国（今为法国的一部分）的乔治▪ 德▪ 拉图尔生前受权贵的喜爱，...(展开全部)

本书是“纸上美术馆”系列图书之一。全书分四个部分，展示了画家柯罗的六十二幅作品，并进行相关讲解。柯罗是19世纪法国风景画家，所处年代横跨美术史上的古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等时期。柯罗一生迷恋旅行和大自然，以描绘转瞬即逝且富有诗意氛围的的风景而著名，其笔下高 度考究的女性肖像画亦十分出众，被法国诗人波德莱尔誉为“心灵的奇迹”，这种艺术风格对莫奈等印象派画家产生了重要影响。 *************************************** “在追求细致地临摹自然时，我也未曾放过任何直抵心灵的感受。现实只构成艺术的一部分，情感让艺术变得完整。” —— 柯罗 ************************************** “柯罗只选用非常克制的几种色彩，却比任何人都更好地描绘出了地球上可以呼吸的空气、幸福的阳光，以及...(展开全部)